Catégorie : Non classé

Dans le cadre de son projet pédagogique, l’École Jean Fassina poursuit sa mission de transmission et d’excellence en proposant des masterclass de piano d’exception, animées par de grands pianistes internationaux. Ces rencontres s’inscrivent pleinement dans l’héritage artistique et pédagogique de Jean Fassina, fondé sur l’écoute, la conscience du geste et la recherche approfondie du sens musical

Le 15 février 2026, l’École Jean Fassina aura l’honneur d’accueillir Pierre Réach pour une masterclass exceptionnelle.

Pierre Réach, pianiste et pédagogue d’exception

Reconnu internationalement pour la profondeur et la force de ses interprétations, Pierre Réach s’est illustré dans des œuvres majeures du répertoire, telles que les Variations Goldberg de Bach ou la Sonate Hammerklavier de Beethoven. Son jeu, à la fois rigoureux et habité, témoigne d’une quête constante d’émotion authentique et de vérité musicale.

Pédagogue inspiré, il accorde une place centrale à la compréhension du texte, au travail du son et à la cohérence du geste pianistique. Sa démarche pédagogique s’adresse aussi bien aux pianistes avancés qu’aux musiciens en voie de professionnalisation, désireux d’approfondir leur rapport à l’instrument et à l’interprétation.

Un projet monumental autour de Beethoven

Grand passionné de Beethoven, Pierre Réach vient d’achever l’enregistrement intégral des 32 sonates pour piano, un projet monumental qu’il considère comme l’aboutissement d’un parcours artistique exigeant, mûri sur plusieurs décennies. Cet enregistrement, réparti en quatre albums, constitue un jalon majeur de sa carrière et nourrit aujourd’hui sa réflexion pédagogique autour de l’œuvre beethovénienne.

Une journée de travail intense et inspirante

La masterclass du 15 février 2026 est ouverte :

• aux pianistes participants, souhaitant bénéficier d’un travail individuel approfondi avec Pierre Réach ;
• aux auditeurs libres, désireux d’assister à une journée de travail artistique intense, au plus près du processus d’interprétation.

Informations pratiques

Date : 15 février 2026
Tarif participant : 125 € (1h de cours) – une place restante
Auditeur libre : 10 €

Pour toute question ou demande d’information complémentaire, n’hésitez pas à nous contacter.
Les inscriptions se font directement auprès de l’École Jean Fassina.

Depuis le début de la saison 2025–2026, l’École Jean Fassina poursuit son engagement en faveur d’un enseignement pianistique d’excellence à travers un cycle de masterclass de piano animées par de grandes figures de la scène musicale internationale.

Les premières masterclass de la saison ont rencontré un très beau succès, tant par la qualité du travail mené que par l’enthousiasme des participants et des auditeurs. Elles confirment l’importance de ces temps de rencontre et de transmission dans le parcours des pianistes.

Un héritage pédagogique vivant

Fondée sur l’héritage de Jean Fassina, l’École Jean Fassina défend une pédagogie exigeante et profondément humaine. Celle-ci repose sur une connaissance approfondie de l’anatomie du pianiste, une écoute poussée à l’extrême et une recherche constante de solutions de fond aux difficultés techniques et musicales rencontrées.

La masterclass, par sa dimension publique et interactive, constitue un cadre privilégié pour transmettre cette approche, en confrontant le travail individuel à une réflexion collective sur le son, le geste et le sens musical.

Une saison déjà riche en rencontres artistiques

Les masterclass données en novembre et décembre 2025 ont été marquées par une forte implication des pianistes participants et un public particulièrement attentif. Ces premières rencontres ont offert des moments de travail d’une grande intensité musicale et pédagogique.

La saison se poursuit avec plusieurs rendez-vous majeurs, animés par des pianistes de renommée internationale, reconnus tant pour leur carrière de soliste que pour leur engagement dans la transmission.

Calendrier des prochaines masterclass :

• Pierre Réach — 15 février 2026
• Akiko Ebi — 28 mars 2026
• Michel Béroff — 6 juin 2026
• Jacques Rouvier — 14 juin 2026

(Les masterclass de Jacqueline Bourges-Maunoury et Olivier Gardon, données respectivement les 16 novembre et 13 décembre 2025, ont ouvert la saison avec un accueil très enthousiaste.)

Participants et auditeurs libres

Les masterclass sont ouvertes :

• aux pianistes participants, pour une séance individuelle d’une heure,
• aux auditeurs libres, qui peuvent assister aux cours sur une journée entière

Même en tant qu’auditeur, assister à une masterclass constitue une expérience pédagogique précieuse, permettant d’approfondir l’écoute, de mieux comprendre les enjeux du répertoire et d’observer concrètement le travail de l’interprétation.

Informations pratiques

• Tarif participant : 125 € pour 1 heure de cours
• Auditeur libre : 15 € par jour
• Lieu : École Jean Fassina
  109 boulevard Beaumarchais, 75003 Paris

Les inscriptions restent ouvertes pour les prochaines dates de la saison.

Pour toute question ou demande d’information complémentaire, vous pouvez nous contacter à
contact@ecolejeanfassina.com ou au 01 42 66 38 25.

La récente masterclass du grand pianiste Olivier Gardon a marqué un moment fort de notre année musicale. Accueilli avec enthousiasme, il a su transmettre avec passion et générosité tout son savoir, devant un public de jeunes pianistes aussi brillants que motivés.

Un immense merci à tous les participants pour leur engagement, leur sensibilité musicale et leur talent. C’est toujours un privilège de voir ces artistes en devenir s’investir avec tant de cœur et de rigueur

Mais au-delà de la qualité technique et artistique de cette masterclass, un autre élément a particulièrement touché l’équipe pédagogique et les auditeurs présents : retrouver, à travers les conseils d’Olivier Gardon, l’écho si vivant de l’enseignement de Jean Fassina. Ce fut un moment émouvant, presque hors du temps, où la tradition se perpétue avec force et élégance. C’est le cœur de notre mission : faire vivre une lignée, une pensée musicale exigeante et profondément humaine.

Nous sommes donc très heureux de vous annoncer qu’une série de masterclasses avec d’autres grands pianistes est prévue dès l’année prochaine. Une nouvelle aventure artistique s’ouvre à nous, et nous avons hâte de la partager avec vous.

Restez connectés pour découvrir le programme à venir… et, qui sait, revivre encore ces instants précieux où la musique devient transmission, partage et émotion.

Armelle Kantorow : Gardienne de l’Héritage de Jean Fassina

L’enseignement du piano est un art en soi, un pont entre les générations qui permet aux jeunes musiciens de s’épanouir grâce aux savoirs transmis par leurs prédécesseurs. Armelle Kantorow incarne cette transmission précieuse en portant l’héritage pédagogique de Jean Fassina auprès des nouvelles générations de pianistes.

Une Rencontre Déterminante

Professeur de piano au conservatoire de Maisons-Alfort, Armelle Kantorow fait la découverte de Jean Fassina au début des années 1980, lors d’une interview pour Le Monde de la Musique. Dès cet instant, elle reconnaît en lui un pédagogue hors du commun, un maître dont l’approche du piano révolutionne sa propre compréhension de l’instrument. Ce fut le début d’une collaboration et d’un apprentissage profond qui dureront une dizaine d’années.

Une Transmission Unique

Grâce à Jean Fassina, Armelle Kantorow développe une approche du piano à la fois rigoureuse sur le plan technique et profondément musicale. Son enseignement lui apporte une compréhension rationnelle du jeu pianistique, une exploration approfondie des nuances sonores et une maîtrise physiologique du toucher. Ce travail minutieux et inspirant lui permet d’affiner son propre jeu tout en renforçant ses compétences pédagogiques.

Depuis 1992, elle enseigne en privé, transmettant cette méthode alliant logique et sensibilité musicale. Son enseignement met l’accent sur une écoute raffinée et une liberté d’expression qui permettent aux instrumentistes de révéler pleinement leur personnalité artistique.

Une Masterclass Inédite à l’École Jean Fassina

Pour la première fois, l’École Jean Fassina organise une masterclass exceptionnelle avec Armelle Kantorow. Cette session unique offrira aux jeunes pianistes l’opportunité de plonger au cœur d’un enseignement rare, où technique et musicalité s’entrelacent pour donner naissance à une interprétation personnelle et aboutie.

Grâce à Armelle Kantorow, l’esprit de Jean Fassina continue d’inspirer et de guider les pianistes en devenir. Son engagement et sa passion font d’elle un maillon essentiel dans la transmission de cet héritage musical d’une valeur inestimable.

Saviez-vous que la respiration est aussi essentielle pour un pianiste que pour un chanteur ? Souvent négligée dans l’apprentissage du piano, la respiration joue pourtant un rôle fondamental dans l’expression musicale, le relâchement corporel et la gestion du stress. Dans cet article, nous allons explorer comment intégrer consciemment la respiration dans votre jeu pianistique et en quoi elle peut transformer votre interprétation.

Pourquoi la Respiration est-elle Cruciale pour les Pianistes ?

Lorsqu’on pense à la respiration en musique, on l’associe généralement aux chanteurs et aux instrumentistes à vent. Pourtant, pour les pianistes, une respiration fluide permet d’apporter plus de musicalité et de naturel dans l’interprétation. Elle aide aussi à :

• Favoriser la détente musculaire et éviter les tensions inutiles.
• Améliorer la coordination entre les mains et le reste du corps.
• Sculpter les phrases musicales en insufflant un sens du phrasé plus organique.

Un Stage Exclusif pour Approfondir la Pratique

Si vous souhaitez explorer cette approche en profondeur, un stage exceptionnel de trois jours animé par Tomy Leichtweis, chanteur et pédagogue renommé, vous propose de découvrir comment la respiration peut révolutionner votre jeu pianistique. 

• L’intégration du Yoga Iyengar et du Feldenkrais, permettant d’améliorer la posture et la fluidité gestuelle des pianistes.
• Le Mobility Flow, qui favorise une meilleure coordination entre le souffle et le mouvement corporel, garantissant un jeu plus naturel et expressif.

Atelier Respiration – Accessible à Tous !

En plus du stage principal, des ateliers spécifiques et une conférence sont organisés :

🗓 Ateliers Respiration (30€/atelier – 3 pour 80€)

• Vendredi 28 février : 12h00-13h30, 13h30-15h00
• Samedi 1er mars : 14h00-15h30, 15h30-17:00
• Dimanche 2 mars : 13h30-15h00, 15h00-16h30

🎤 Conférence sur la respiration – Dimanche 2 mars (12h00-13h00) – 15€

Cours Privés de Chant avec Tomy Leichtweis

En parallèle, des cours particuliers de chant seront proposés à ceux qui souhaitent perfectionner leur technique vocale. (60€/h)

• Vendredi 28 février : à partir de 15h
• Samedi 1er mars : à partir de 17h
• Dimanche 2 mars : à partir de 16h30

📍 Lieu : École Jean Fassina, Paris – 109 Boulevard Beaumarchais 75003 Paris

🎟️ Places limitées – Inscription obligatoire !

👉 Pour toute inscription ou information complémentaire, contactez-nous à : contact@ecolejeanfassina.com

Tomy Leichtweis : Une expertise reconnue

Découvrez ce stage de 3 jours animé par Tomy Leichtweis, chanteur et pédagogue renommé dans le domaine du chant classique et de la technique vocale. Formé par des maîtres de renom tels qu’Elisabeth Schwarzkopf, Raoul Gimenez, Anna Ritagemmabella et Suzette Drinniz, Tomy Leichtweis apporte une expertise inégalée à cet événement.

Lauréat du Prix de Strasbourg pour son travail sur le Lied, titulaire d’un Master de musique sur la technique vocale, ainsi que du Gesangspädagogisches Zertifikat (GPZ) de la Bundesverband Deutscher Gesangspädagogen et du Diplôme d’Etat de professeur de chant, il possède une profonde compréhension des nuances et des subtilités du chant classique.

Ce stage intensif, basé sur une approche pédagogique rigoureuse intégrant le Yoga Iyengar, le Feldenkrais et le Mobility Flow, vise à affiner et à corriger la technique vocale des participants. L’objectif est de libérer tout leur potentiel artistique en transformant leur corps en une « machine à chanter ».

Cette citation du Dr Julius Parow illustre bien cet enseignement :

« Ce ne sont pas les poumons qui chantent, ni le ventre, ni le larynx, mais l’être humain dans toute son intégrité. »

Nous proposons des Masterclass exceptionnelles avec de grands pianistes, transmettant l’héritage pédagogique unique de Jean Fassina.

Pierre Réach est un pianiste d’exception, mondialement reconnupour ses interprétations magistrales de chefs-d’œuvre tels que les Variations Goldberg de Bach ou la Sonate Hammerklavier de Beethoven.

Pédagogue inspiré, il partage avec passion son amour de la musique et sa quête d’émotion authentique. Depuis plus de vingt ans, il se distingue également comme créateur et organisateur d’événements artistiques, mettant en lumière de jeunes talents tout en collaborant avec des artistes renommés.

Grand passionné de Beethoven, il considère l’interprétation des 32 sonates du compositeur comme l’accomplissement d’un parcours exigeant dédié à l’excellence musicale. Il a entrepris l’enregistrement intégral de ces œuvres monumentales, réparties en quatre albums, dont trois sont déjà disponibles

N’hésitez pas à réserver votre place dès maintenant !

Date : 19 janvier 2025

Horaire : à partir de 14h30

Tarif : 125 euros

Tarif auditeur libre : 10 euros par jour

Réservation par mail : contact@ecolejeanfassina.com

Réservation par téléphone : 01 42 66 38 25 ou 06 99 05 23 15

Concert exceptionnel à l’École Jean Fassina ! 

Nous sommes ravis de vous inviter à un moment musical d’exception avec Antoine Kok, un jeune talent prometteur de notre école. 

/

🎹 Programme :

/

• J.S. Bach : Prélude et Fugue en si mineur BWV 893 (IIe Livre du Clavier Bien Tempéré)
• C. Debussy : Le vent dans la Plaine et Ce qu’a vu le vent d’ouest (Ier Livre des Préludes L.125)
• A. Scriabine : Sonate-Fantaisie op.19 (1er mouvement)
• F. Chopin : Étude op.10 n°1
• F. Liszt : Chasse-Neige (Études d’Exécution Transcendantes S.139)

/

Du baroque à l’impressionnisme, en passant par le romantisme, Antoine nous emmènera dans un voyage musical empreint de virtuosité et de poésie.

/

📅 Date : 7 décembre 2025
📍 Lieu : 109 Boulevard Beaumarchais 75003 Paris

🕒 Heure : 17:00

/

Laissez-vous porter par l’émotion et le talent de ce jeune prodige. Venez nombreux partager cette expérience unique ! 

/

Réservez votre place dès maintenant ou contactez-nous pour plus d’informations. 

Chers professeurs de piano, vous êtes en quête d’une méthode qui combine pédagogie rigoureuse, progression claire et plaisir d’apprendre pour vos élèves ? La méthode Piano Andante est celle qu’il vous faut.

Élaborée par une pédagogue forte de plus de 35 ans d’expérience dans l’enseignement du piano, cette méthode rassemble le fruit de ses nombreuses années d’enseignement, ses observations, et les solutions pédagogiques qu’elle a développées pour répondre aux défis rencontrés en cours. Vous pouvez donc compter sur une méthode éprouvée, pensée par une professionnelle qui connaît parfaitement les besoins des élèves et des enseignants.

Composée de trois volumes d’environ 300 pages, Piano Andante couvre les quatre premières années d’apprentissage du piano, et accompagne vos élèves jusqu’au niveau de fin du premier cycle. Tout au long de cette progression, vous disposez d’un outil pédagogique structuré et complet, basé sur l’expérience directe d’une enseignante passionnée.

Pourquoi choisir Piano Andante pour vos élèves ?

• Une méthode construite avec 35 ans d’expérience pédagogique : Chaque exercice, chaque page est le reflet d’une pratique enseignante expérimentée, qui a su évoluer pour s’adapter à tous les profils d’élèves.
• Des Workbooks de solfège ludiques et interactifs : Chaque volume est accompagné d’un cahier d’activités qui permet à vos élèves d’apprendre la théorie musicale de façon dynamique, pour un apprentissage actif et sans frustration.

• Des vidéos explicatives et accompagnements gratuits : Pour soutenir vos élèves entre les cours, des ressources en ligne gratuites sont mises à disposition, facilitant la pratique à domicile.
• Une approche engageante pour les plus jeunes : Deux mascottes sous forme de bande dessinée accompagnent les élèves tout au long de la méthode, rendant chaque leçon plus amusante et accessible.

Avec Piano Andante, vous bénéficiez d’une méthode éprouvée, issue de l’expérience riche et variée de sa créatrice, qui allie rigueur pédagogique et plaisir d’apprentissage. Vos élèves évolueront dans un cadre structuré, mais toujours motivant, grâce à des supports modernes et attractifs.

Offrez à vos élèves les meilleures chances de succès avec une méthode pensée par une experte, et adaptée à tous les âges ! N’hésitez pas à visiter sur notre boutique en ligne.

Nous savons combien il peut être difficile d’encourager les élèves à travailler régulièrement chaque jour. En tant qu’enseignants, nous comprenons les défis que représente la régularité dans la pratique quotidienne. Trop souvent, les enfants ne travaillent pas assez régulièrement, ce qui freine leur progression.

Pour la rentrée, nous sommes ravis de vous présenter « Mon carnet de bord de Musique », né de notre expérience en tant que professeurs de piano. Nous avons constaté que les enfants s’engagent davantage lorsqu’un horaire de travail est défini, comme s’il s’agissait de rendez-vous quotidiens.

Voici comment cela fonctionne : nous établissons ensemble un planning hebdomadaire précis, en tenant compte des diverses obligations de chacun. Une fois l’horaire fixé, les enfants se sentent souvent plus motivés à s’y tenir. Ce carnet simplifie l’intégration de cette routine de travail, essentielle pour des progrès efficaces !

Ce carnet offre de nombreux avantages :

• Pour les élèves : Une routine de travail clairement définie qui facilite l’engagement et la progression. Pour les élèves plus grands et autonomes, ils peuvent noter eux-mêmes le temps de travail effectué. Je garantis que noter le travail quotidien les motive beaucoup !
• Pour les professeurs : Une visibilité hebdomadaire permettant un suivi optimal de chaque élève.
• Pour les parents : Une organisation claire des consignes de devoirs et une vue d’ensemble de la régularité du travail de leur enfant.

Cette nouveauté sera disponible dans notre boutique en ligne dès la semaine prochaine !

Nous espérons que « Mon carnet de bord de Musique » deviendra un outil pratique pour tous, aidant chaque enfant à atteindre son plein potentiel musical.

Nous avons pu ressentir un état de détente en réalisant l’exercice avec le crayon. C’est une expérience enrichissante.  Cependant, maintenir cet état de détente dès que l’on commence à jouer demeure un défi. 

Comment y parvenir ? Cette question est récurrente et parfaitement légitime. Nombreux sont ceux qui ont tenté de jouer avec plus de souplesse, mais sans grand succès. Pour maintenir cet état de détente, plusieurs conditions doivent être réunies lors du jeu. 

/

La première, cruciale, est l’articulation des doigts, ou plus précisément, la rapidité de cette articulation. Comme l’écrit Jean Fassina dans Lettre à un jeune pianiste (Éd. Fayard) : « Le moment de l’action sur la touche, où l’on envoie l’énergie par l’articulation des doigts, est très court. Il faut qu’il soit toujours précédé et suivi d’un temps de récupération, de repos, qui est proportionnellement long. »

/

Après l’articulation, le poids naturel du bras libre doit être immédiatement transféré sur le clavier par le biais du doigt qui joue. Cela permet de libérer le corps pour l’action suivante, créant ainsi un cercle vertueux.

/

Il est donc essentiel de bien comprendre ce qu’implique l’articulation au piano et quelles sont les conditions nécessaires à une articulation réussie. De nombreux paramètres doivent être maîtrisés. De plus, il est crucial de ressentir le poids naturel du bras libre, sans le confondre avec une pression inutile exercée au bout du doigt, une tendance fréquente et souvent inconsciente.

/

Ces thèmes seront progressivement approfondis dans les articles à venir. Merci de votre lecture.